Kreslíme prímorskú krajinu pri západe slnka v etapách pastelmi! Slnečný deň. krajinský pastel

Nakreslite oblohu pastelom. A nielen obloha - oblaky! Pre suché umelecké pastely je lepšie použiť špeciálny papier predávaný v akomkoľvek umeleckom obchode.
Pre hornú časť oblohy vezmite najsvetlejšiu kriedu, pridajte ružové odtiene.

Pastelky prebrúsime, aby sme získali plynulý prechod farieb. O niečo nižšie presvetlite oblohu najsvetlejšou, takmer bielou žltá a znova potrieme pastelkami.

Načrtnime svetlými čiarami približné miesto [...]

Takže prišla zima, s ňou mrazy a jasné, jasné zasnežené a slnečné dni. Jeden z tých dní som chcel kresliť pastelmi. Veľmi sa mi páči podsvietenie, hneď je tu pocit neskutočnosti a rozprávky.
Rozhodla som sa opäť kresliť na môj obľúbený starý nepoužívaný fotoalbum. Dobre sa s ním pracuje na pastelovom papieri, no v tomto albume sa pozoruhodne dobre držia aj pastelky.

Po nakreslení ťahov [...]

Za oknom je ešte leto, no predsa len občas vládne jesenná nálada. Najmä preto, že takmer stále prší.
Zvyčajne sa snažím nepoužívať fixátor, ale v tejto práci som ho musel použiť. Najprv som urobila pozadie - modrú oblohu a žltými, oranžovými pastelkami vzdialený opar jesenného lístia.

Pastelky som rozotrela a v tmavších a chladnejších tónoch naniesla pásik [...]

Letné leto, toľko nádherné kvety. Letnú kyticu som sa rozhodla nakresliť pastelmi. Ako papier som si opäť zobral môj obľúbený starý nepoužívaný fotoalbum. Začal som maľovať od pozadia. Najprv som naniesla niekoľko ťahov v jemných tónoch.

Na prácu s pastelmi si môžete kúpiť špeciálny papier na pastely. Dokonca aj tónované súpravy sú v predaji. Kreslil som na starý nepoužívaný fotoalbum. Páči sa mi, ako sa na ňom pastel položí, ako sú pastelky rozmazané, samotný blok s listami sa dá použiť ako tablet (listy sú dosť tvrdé).
Najprv načrtnite obrysy bobúľ s listami a začnite maľovať pozadie pomocou modrej a azúrovej pastelky. Môže pridať [...]

Najprv sa rozhodneme pre kompozíciu a najsvetlejšie oblasti. Môžete použiť akýkoľvek papier, nie je potrebné brať tónovaný papier.
Definujte čiaru horizontu a nakreslite jasné slnečné svetlo.

Pomocou modrej a modrej pastelovej kriedy pokračujeme v kreslení oblohy. Toto je prípravná fáza - pozadie, ktoré sa najlepšie rozotrie malým penovým tampónom alebo len prstom.

Rovnakým spôsobom nakreslíme spodnú časť obrázka, iba trieme [...]

Veľa ľudí sa pýta, ako vyzerá sada pastelov, ktorú používam. Mám dve sady 64 a 48 farieb. Fotil oboch.

Olejový pastel nie je pre túto prácu veľmi vhodný - nedáva také hladké prechody ako mäkké umenie.
Najprv nakreslite pozadie svetlomodrou a svetlomodrou pastelovou ceruzkou.

Aby bol prechod hladký, rozotrite farbu vatovým tampónom alebo len prstom. [...]

V predchádzajúcich lekciách sme už skúšali kresliť pastelom. V tomto návode sa viac kladie dôraz na vypĺňanie ťahov pastelovými pastelkami ako na trenie, aby sa vytvorili jemné, hladké prechody.

Najprv nakreslíme oblohu a zbierame ju z niekoľkých farieb. Pri zemi bledá, skoro biela farba, a nad oblohou ju urobíme sýtejšou a tmavšou. Položme ťahy na papier, obídeme miesto určené pre dom.

Pastelky pošúchajte prstom, aby ste získali plynulejšie prechody. Toto bude naše jediné trenie. Nakreslíme kondenzačnú stopu z roviny.

Označme strom, nakreslite tieň z neviditeľného stromu (mimo rámu obrazu), urobme prvý prechod farbou na steny.

Zintenzívnením farby na stenách začneme postupne kresliť slnečné škvrny prenikajúce cez lístie. Ťahami, takmer bočnou stranou pastelovej kriedy, začneme kresliť brezovú kôru.

Tmavozelenou kriedou začneme kresliť lístie visiace takmer po strechu domu. Nezabudnite na škvrny na streche od opadaného lístia a svetla.

V tejto fáze môže byť obrázok vopred fixovaný. Na fixovanom pastele vyzerajú svetlé pastelky obzvlášť žiarivo. Len majte na pamäti, že po zafixovaní pastel trochu stmavne, zhrubne a rozjasní sa.

V poslednej fáze zvýrazňujeme tiene a kôru na kmeni stromu čiernou farbou, finalizujeme lístie, svetlý, takmer nepostrehnuteľný vzdialený dom.

Na prácu potrebujeme: olejový pastel (vždy používam firmu "Sonnet"). Akvarelový papier (ja som vzala formát A4), (na pastely môžete použiť špeciálny papier). Vatové tampóny (na trenie pastelov).

Na začiatok položíme list vertikálne, obkreslíme (ceruzkou) slnko, budeme ho mať tesne pod stredom, bližšie v pravom (dolnom) rohu.

Berieme pastelky: červenú, šarlátovú, oranžovú, žltú, červenohnedú. Začíname pracovať na západe slnka (pozadí). Dali sme na list papiera farby všetkých pasteliek (predtým povedané). Okrem červeno-hnedej; nanášame pozdĺž okrajov vrchného listu papiera (efekt je vidieť na fotografii). Bližšie k slnku natrite list červenou, trochu šarlátovou a žltou kriedou.

Teraz nám poslúžia prsty :) Veľmi často v krajinkách technikou olejového pastelu treba vtierať, rozmazávať farby. Pri trení teda fixujeme pastelové pigmenty medzi nepravidelnosti papiera (akvarelový papier). Vždy, keď potrebujem niečo potrieť, pracujem s prstami. Existuje mnoho spôsobov, vatové tampóny, vatové tyčinky atď. No, neodbočujme ďaleko od procesu ...

Začneme trieť pastel, horizontálne, ako sme robili náčrty s pastelkami.

Po rozotretí pastelu vidíme, že na predchádzajúcej fotografii nám zostalo veľa bielych medzier a veľmi malá vrstva pastelu.
Tento výsledok teda nepotrebujeme a začneme znova na prvom rozotretom pastele, načrtneme druhú vrstvu /Použitím rovnakých farieb/.
.... Potom začneme opäť trieť, až do výsledku: kým nemáme biele odlesky.

Tu je to, čo sme vlastne dostali. Vidíme, že čím vyššie máme pozadie, tým je tón tmavší (ale v budúcnosti budeme mať stmavenie v dvoch smeroch).
Povrch robíme hladký, jednotný, bez pastelových omrviniek.

Potom začneme pracovať na popredí. Berieme ružovú, bordovú kriedu a tiež robíme náčrty. Potom potrieme. Okolo slnka necháme svetlé farby.

Tu je to, čo máme. Všetko sme roztrhali a vyrovnali. Teraz začneme pracovať na našom slnku.

Zvážte dobrý príklad techniky kreslenia pastelom z fotografie. Na túto fotografiu pohoria Taos sme použili podvečer z El Prado, predmestia severnej časti Taosu v Novom Mexiku.

Pri tvorbe tohto pastelu som pracovala priamo na bielom zrnitom papieri. Uhlom som nakreslil základné obrysy voľne, ale presne, čím som vytvoril najdôležitejšie tvary, základné línie a vzťahy svetla a tieňa.

Ako vždy, na úplnom začiatku práce som určil stred kompozície a potom konal tak, aby ho podporoval každý prvok obrazu. Napríklad od chvíle, keď bola budova z bieleho nepáleného dreva identifikovaná ako stred kompozície, začal som ju kresliť na tmavom pozadí a na pozadí svetlého poľa stromov, čím som zvýšil kontrast a spojil dva protiľahlé začiatky. krajiny. Táto fáza prác trvala približne 30 minút.
Keď maľujem alebo učím, kladiem veľký dôraz na systematizáciu procesu práce na obrázku. Domnievam sa, že v prvom rade by sa malo správne určiť poradie priority fáz práce na obrázku. Pri dodržaní týchto pravidiel si môžem byť istý úspechom obrazu na samom začiatku práce a skutočne dosiahnuť ostrosť vnímania až na konci maľby. Vo svojej výtvarnej dielni pomáham študentom prekonať skľúčenosť a frustráciu v počiatočných fázach maľby tým, že ich učím plánovať a ako krok za krokom sledovať proces maľby. Ku každému žiakovi pristupujem individuálne, podľa úrovne jeho výtvarnej zručnosti. Začiatočníci a mladí neskúsení umelci sa môžu vyhnúť mnohým neúspechom, ak svoje dielo budujú postupne.
Keď maľujem pastelmi alebo olejmi, zvyčajne pracujem na povrchu, ktorý má presne 50 % neutrálnej šedej.
Takže povrch kresby rýchlo pokryjem farbami, ktoré sú v tóne blízke konečnej farebnosti obrazu, no stále sú o niečo tmavšie. Z hľadiska kresby, kompozície a farebnosti ide o hotový pastel, no stále drsný, ostrý, pre oko trochu nepríjemný.

Potom prejdeme cez dielo štetcom navlhčeným rozpúšťadlom (bez vône terpentínu). Je zaujímavé, že pre mnohých je práve táto časť práce najpríjemnejšia a výsledok je potešením. Začínajúc rozostrovať pastel od svetlejších tónov, pomocou širokých voľných ťahov vytvorím pracovnú plochu, ktorá je tónovo verná, dostatočne neutrálna, s dobre zavedenými obrázkami.

Treba poznamenať, že v závislosti od zápletky obrazu a dojmu, ktorý chce umelec na diváka vyvolať, môžu byť niektoré obrazy v tejto fáze diela vystavené ako hotové diela. Opísaná metóda umožňuje využiť jednu z vlastností a výhod pastelov - úžasnú rozmanitosť techník, ktoré sa v nej používajú. V tejto fáze má maľba vzhľad a dojem akvarelu, ale to by umelca nemalo zmiasť, pretože v ďalšej fáze práce nepriehľadný pastel všetko zakryje. najlepšia cesta. „Umytú“ vrstvu maľby necháme nezaznamenanú len v tých častiach obrazu, kde je potrebný efekt „priehľadnosti“. Tento krok trvá približne 20 alebo 30 minút.
Po dokončení tejto fázy sa stane úžasná vec: odstúpením od maľby o niekoľko krokov môžem získať predstavu o tom, ako bude hotová maľba vyzerať. V budúcej práci sa budem musieť striktne riadiť kresbou, ktorá je už v tejto fáze k dispozícii, aj keď stále budem nanášať ďalšie vrstvy pastelov. Pri dokončení tejto vrstvy „podmaľby“ je aj už dobre zabehnutá plna farebný roztok a pomer svetla a tieňa v diele.
Teraz sa môžem obrátiť do stredu kompozície a doviesť ju k skutočnému záveru. Je to veľmi dôležité. Kompozičné centrum by malo fungovať. Ak je stred kompozície neúspešný, potom bez ohľadu na to, ako dobre sú ostatné jeho časti urobené, obrázok nebude úspešný. Pracujúc v sústredných kruhoch okolo stredu kompozície a stále viac sa od neho vzďaľujem, privádzam obraz k jeho úplnému dokončeniu.

Aj keď sa pri práci pohybujem tam a späť po celej ploche, neustále dbám na to, aby bola plocha natretá rovnomerne, bez veľkých skokov. Okraj obrázka, ktorý dáva určitý obraz, musí byť spojený farbou a kombináciou svetla a tieňa s časťou, ktorá už bola správne vytvorená. Pomáha to udržiavať konzistentné vzťahy medzi svetlom, tieňom a farbami. Dá sa to prirovnať k stavbe mosta, ktorý začína na jednej strane rieky a pokračuje krok za krokom (naprieč) na druhú stranu. Je pravdepodobnejšie, že tento most bude držať pevne, ako keby bol postavený na oboch stranách rieky a postavený skôr, ako sa stavitelia stretnú, pravdepodobne v strede. Konečná fáza tohto obrázku trvá približne 1,5 hodiny.

Ešte si nikdy nemaľoval? A niekedy naozaj chcete preniesť na papier farebnú krajinu, ktorá vás počas prechádzky zasiahla svojou krásou. Potom lekcie kreslenia pastelom pre začiatočníkov v našom umeleckom ateliéri len pre vás. Naši pozorní profesionálni učitelia vás naučia kresliť pastelom takmer všetko. Špeciálne autorské programy vám dajú možnosť naučiť sa túto techniku ​​v čo najkratšom čase. Po absolvovaní kurzu budete vedieť kresliť pastelom krajinu, zátišie a portrét. Malé skupiny do desiatich ľudí umožňujú učiteľovi komunikovať s každým študentom počas hodiny a sprostredkovať potrebné informácie každému.

Čo je pastel?

Pastely sú suché, mäkké ceruzky bez okrajov, ktoré vyzerajú ako pastelky. Ich použitie pri kreslení vám umožňuje dosiahnuť špeciálny realizmus obrazu, čo najpresnejšie sprostredkovať prirodzené farebná schéma a vytvorte hladké prechody poltónov a tieňov. Zapnuté lekcie kreslenia pastelom pre začiatočníkov, po etapách, môžete sami nakresliť obrázok, ktorý sa stane nádhernou dekoráciou vášho interiéru.

Rýchly rozvoj zručností kreslenia.

Možno si myslíte, že je nemožné naučiť sa profesionálne kresliť za taký krátky čas. To si vyžaduje dlhé roky neustáleho cvičenia. Do istej miery môžete mať pravdu. Naše programy sú však založené na efektívnych vyučovacích metódach. Preto aj úplne prvý pastelové lekcie pre začiatočníkov, vám umožní zvládnuť základy tejto techniky. Špeciálna príjemná atmosféra v našom štúdiu prispieva k vynikajúcemu učeniu a kreativite. Na lekciu si nebudete musieť priniesť žiadne materiály. Všetko zabezpečia učitelia. Stačí prísť, učiť sa a užívať si tvorivý proces. Naše štúdio sa nachádza neďaleko metra. To vám umožní rýchlo sa dostať domov alebo do práce po kurze.